挂枝儿·黑心

         俏冤家一去了无音无耗,欲待要把你的形容画描,几番落笔多颠倒。你的形容倒容易画,你的黑心肠难画描。偶落下一点墨来也,倒也像得你心儿好。
        相聚共处是幸福甜蜜的,一旦分手别离,就立即转换为悲凉凄苦。在悲凉凄苦的氛围中孤单单的一个人回忆往日的幸福甜蜜,更是苦上加苦。在悲苦中渴盼情郎的音信,情郎的归来,悲苦之中又加入几分焦灼不宁。欢娱嫌更短,忧愁恨更长。如何打发因凄凉孤寂而显得更漫长的时光,排遣与日俱增的相思之苦,便成了离人的主要生活内容之一。
        《挂枝儿·黑心》中的年轻女性在无休无止的相思苦盼中,无聊地拿起笔来,要给情郎画一幅像。但画着画着,蓦地怨从心生,相思未除,又坠入爱恨交集的悲苦之中。
        “一去了”,三字令人从那拖得长长的音调中,听出不尽的凄凉、惆怅和无可奈何,想见她那冷落、孤寂和空空荡荡的心境。“无音无耗”透出她对情郎音信的苦盼,透出她无限深切的牵挂和依恋,然而到如今,苦盼却依旧成空,这就难免生成一层淡淡的幽怨。
        分别日久,又无音无耗;相思难禁,她只好铺纸提笔,凭着记忆,凭着往日的耳鬓厮磨,为情人画一张像,以排遣些许相思,消磨漫长时光。可“欲待要把你的形容画描”,却又“几番落笔多颠倒”。“几番落笔”是说多次提笔,又多次画不就,原因就在“多颠倒”,总出错。心静方能笔畅。笔多颠倒缘自心情紊乱。这位年轻女子因相思而提笔绘郎像,绘郎像又使相思更重。《挂枝儿·描真》中唱道:“碧纱窗外描郎像,描一笔,画一笔,想着才郎。描不成,画不就,添惆怅。描只描你风流态,描只描你可意庞。描不出你温存也,停着笔儿想。”《挂枝儿·黑心》中的女性也是这样描描想想,想想画画,望着画中的风流态,可意庞,她脑海浮现的是心上人那风流倜傥的丰采,体贴可人的韵态。痴想中,身虽在此,心已飞向另一个时空,手中的笔失去控制怎能不“颠倒”?几番落笔皆因心情系乱而几番颠倒,几番颠倒不仅使她再度落笔,也使她心情更乱、更悲、更苦。
        几多颠倒又几番落笔,情郎的画像终于描得差不多了,但她又意犹未足: “你的形容倒容易画,你的黑心肠难画描。”她同 《描真》中的女主人公一样,只画出了她的风流态,可意庞;不同的是《描真》的女性要描出他的温存而难遂心愿,本篇的女子却为不能画出他的黑心肠而难泄幽怨。这里的黑心肠不是说他真的是黑心烂肠为人歹毒,实际上是表达了这位女子的嗔怪、哀怨和忧伤。“临行时,对你再三嘱咐,再三嘱咐: 你离别后千万寄封情书”(《急催玉歌·俏冤家我临行时》),可“俏冤家一去了无音无耗”。想想相聚时的情热,看看分离时的凄清,她不由得地心怨情郎: “普天下的人儿,头一个是你狠”( 《精选劈破玉歌 ·狠》)! 于是,想画情郎的黑心肠的念头也就产生了。其实,同《描真》女性要画情郎的温存表达的是痴情一样,她要画情郎的黑心肠表达的也是一种深情,不过是这种深情由于爱之切、盼之急而蒙上了一层哀怨而已。
        黑心肠难绘,她却硬要描画,这就使她处于百思不得其法的冥思苦想中。蓄留在笔端的墨儿却趁着主人正苦思冥想的当儿,偷偷溜出,离开笔尖,滴到纸上,滴到画像胸中央。她心中一亮,顿觉得这一点墨落得好,正似情郎的那颗 “黑心”。
        这首民歌的风格是含蓄的。全篇无一相思字眼儿,却无一处不是在抒相思之情。“一去了无音无耗”透出相思,要描画形容表现的是相思,“几番落笔多颠倒”是因为相思,至于她觉得 “形容倒容易画”,更表明她对心上人记忆的深刻、清晰。不是刻骨铭心,念念不忘,又怎能很容易地画出 “他”的形象呢?
        结构严谨,构思新巧,是这首民歌的另一特点。她因“俏冤家一去了无音无耗”,才要画郎像以慰相思。“几番落笔多颠倒”,既承相思,又强化前句中微露的幽怨,下启要画黑心的念头。到 “你的黑心肠难画描”令人有“山重水复”之感,觉得全篇极难收束。在女主人公沉思冥想,读者心急担忧之际,出人意料又顺理成章地让笔端滴下一点墨来。这原本为污染画面的一点墨,由于作者的巧妙联想而化腐朽为神奇,成为神来之笔,画龙点睛的一笔。不但女主人公为此一舒眉黛,露难得的一笑,读者也不由暗暗拊掌称妙。