散曲·乔吉散曲《水仙子·寻梅》

散曲·乔吉散曲《水仙子·寻梅》

冬前冬后几村庄，溪北溪南两履霜。树头树底孤山上。冷风来何处香? 忽相逢缟袂绡裳。酒醒寒惊梦，笛凄春断肠。淡月昏黄。

(据隋树森编《全元散曲》，下同)

乔吉(1280—1345)，字梦符，号笙鹤翁，惺惺道人，山西太原人。是与张可久齐名的元曲后期代表作家。

曲前三句写寻梅，扣紧题意。“冬前冬后”，写寻梅之时。一“前”一“后”，含有从冬初寻到初春之意，即整个冬季均在寻梅。“溪北溪南”，写寻梅之途。一“北”一“南”，不仅指明方位，且亦写出从北到南的路程。与前句的“几村庄”相呼应，含有路长途远之意。如再与“冬”、“霜”合看，则写出了为寻梅不避寒霜之苦，跋涉之劳，可见其对梅之酷爱。此外，“冬”、“霜”两字，既点明梅花开放之季节，又为梅之不畏寒霜的品格张本。“孤山上”，写寻梅之地。孤山，位于杭州西湖里外二湖之间，山多梅树。宋代诗人林逋曾隐居于此。因其笃好种梅养鹤，又终身不仕不娶，故人称“梅妻鹤子”。他的“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，为千古咏梅绝唱。乔吉写的到孤山寻梅，不仅因为孤山多梅，且亦在于表明自己追慕林逋爱梅的隐居生活的情志。“树头树底”之“树”，暗示出所寻之物。“头”与“底”，既指树梢树根，也指山上山下(因树随山之上下而上下)，暗示出树多花繁。总之，前三句写寻梅，重点在一“寻”字。三句之中，句句有梅而又字面上不予明言。

中两句写寻得梅花。未见梅花，先闻其香;风虽寒凉，但香却令人心醉，几乎使人忘却风之寒冷。“冷风来何处香?”作者故作疑问，语气中饱含惊喜之情，与下句“忽”字所写出的寻得梅花的快乐在情调上是完全一致的。“缟袂绡裳”，白色绢绸制成的衣裳，此指白衣仙子，用以比拟梅花的素雅、俏丽，由此亦可知作者所写乃白梅。齐巳的《早梅》：“风递幽香去，禽窥素艳来。”王安石的《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。”陆游的《缃梅》：“素绡应怯东风思，故着重重浅色衣。”也许，作者的这两句正是从前代作家的这些描绘中受到启示才写成的。

末三句写赏梅的情景。“酒醒”，点明作者原是带着十分醉意去寻梅的。为什么这样? 一则酒可御寒，二则酒可消愁，特别是失意的文人，更是常以杯酒自娱，若非作者也多失意，岂能如此?“梦”，非言睡梦，而是指观赏凌雪傲立的梅花，使人如置身梦境，达到了如痴如醉、忘乎所以的境地。这是以观赏者的陶醉来反照梅花的美丽动人。但是，作者终于从“酒”与“梦”的中间清醒过来，一个“寒”字道出了酒醒梦惊的原因。一个人在冷风梅丛中流连既久，能不感到寒意的侵袭么?酒醒了，梦惊了，这时冷风忽然送来一阵凄凉的笛声，仿佛是刚刚来到人间的春天;因遭寒霜之苦而在哭诉。这里的“凄”与“断肠”，表面上是言“笛”与言“春”，实则是在说作者自己的心情，或者说是作者主观感情的外射，在美学上称之为移情作用。末句“淡月黄昏”，是实景的描写，它意味着作者赏梅时间之久，同时，它又是景中寓情，藏凄苦之情于傍晚月色之中，收笔淡中有浓，轻中有重，极其含蓄有味。从遣词用句和立意上看，这显然是把“暗香浮动月黄昏”化用了。

清人况周颐《蕙风词话》卷二说：“盖写景与言情非二事也，善言情者，但写景而情在其中。”这首小令调子凄凉，于写景之中流露出失意的心情，可谓善于景中寓情，托物言志者。此外，前三个七字句中，由方位词、数词等构成工对之美，也是这首小令在艺术上的一个特点。确而言之，前三句中兼有合璧对、鼎足对和句中对，再加末三句中的前两句是合璧对，可见作者是如何善于用对，他运用句法的功力是何等深厚、技艺是何等圆熟!